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Channel: Palais Galliera | Musée de la mode de la Ville de Paris
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Evening dress, Marcelle Dormoy

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Sous-titre: 
Variation on the 'Bengale' model
Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Summer 1948
Visuel principal: 
Evening dress, Marcelle Dormoy
Autres visuels: 
Evening dress, Marcelle Dormoy
Dernière acquisition: 
0
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Marie-Rose and Pierre Graftieaux
Numéro d'inventaire: 
GAL 212.E.26.1
Collection liée: 
Description: 

Marcelle Dormoy opened her own couture house in 1929. Relatively unknown in the history of fashion, she was one of the few couturières to have also been a model, notably for Paul Poiret: 'It was thanks to that period of my life,' she once said, 'that I really learnt to understand the female body.' This bustier-style evening dress was donated by her heirs. In the summer of 1948 Dormoy released this 'Bengale' model, a generous garment whose skirt, seen from behind, has the shape of a large 'M'.

Auteur(s): 

Marcelle Dormoy

Titre court page d'accueil: 
Evening dress, Marcelle Dormoy
Vignette page d'accueil: 
Evening dress, Marcelle Dormoy
Matériaux et techniques: 
Taffeta mounted on tulle

Musées parisiens 3.0 - un projet du budget participatif de la Ville de Paris

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Le budget participatif, qu’est-ce que c’est ?
Mis en place pour la rentrée 2014, il permet aux parisiens de choisir comment seront utilisés 5% du budget d’investissement de la Ville sur l’ensemble de la mandature. Vous pouvez découvrir les 15 projets et toutes les modalités du budget participatif sur www.budgetparticipatif.paris.fr  

Comment voter ?
Du 24 septembre au 1er octobre, les Parisiennes et les Parisiens sont invités à voter selon deux modalités :
— En ligne, en se créant un compte sur le site dédié. Il est nécessaire de disposer d’une adresse électronique afin de confirmer le vote qui sera enregistré définitivement le mercredi 1er octobre à minuit. Pendant la semaine du vote l’internaute peut à tout moment modifier ses choix.
— En mairie, en glissant son bulletin de vote dans l’urne. Une urne sera disposée dans chaque mairie d’arrondissement ainsi qu’à l’Hôtel de Ville (espace "Paris Rendez-vous").
Pour voter, il faut habiter Paris et déclarer sur l’honneur les informations suivantes : Nom, prénom, adresse et date de naissance.

Pourquoi Paris Musées participe ?
Paris Musées est un établissement public parisien qui regroupe les 14 musées de la Ville de Paris, réseau dont le Palais Galliera fait partie. Par ce projet, Paris Musées a souhaité s'adresser aux Parisiens en leur proposant de rendre toujours plus accessible leur patrimoine.

Qu’est-ce que le projet "Musées parisiens 3.0" de Paris Musées ?
Paris Musées veut créer un outil numérique accessible, gratuit et participatif pour faire se rencontrer les parisiens et leur patrimoine ; une plateforme qui permette d’organiser des sorties culturelles dans les musées de la Ville de Paris, d’accéder au savoir que renferme le million d’œuvres des collections de la Ville de Paris.

Grâce à ce projet de site révolutionnaire, les internautes pourront ainsi (re)découvrir les œuvres des musées de la ville de Paris de façon ludique et innovante. Cet outil sera une plateforme unique au monde où seront réunies les collections des 14 musées de la Ville de Paris, là où se croisent à la fois la grande histoire et les mille petites histoires de la ville lumière. Découvrir des lieux emblématiques tels que le Petit Palais sur la promenade des Champs Elysées, des jardins cachés au cœur du Marais, des ateliers d’artistes où le temps semble s’arrêter, mais aussi se plonger dans le Paris mythique des grands photographes comme Nadar et Doisneau, tout cela grâce à un seul et même dispositif à portée de clic.

Ce site s’adressera aux Parisiens et à tous les amoureux de cette capitale, qui redécouvriront leur histoire et leur patrimoine en toute simplicité. Trait d’union entre virtuel et réel, il s’adaptera à toutes les circonstances : sur un smartphone, devenu aide à la visite ; sur une tablette transformée en musée virtuel, ou sur l’ordinateur devenu base d’exploration scientifique…

Même pour les petits Parisiens explorer les musées deviendra un jeu d’enfant : grâce à ce site, ils pourront retrouver en ligne des notices et des parcours rien que pour eux, mais aussi des ressources pédagogiques pour leurs classes et toutes les activités à faire dans les musées !

Toutes les informations sur les bons plans expos et sorties, les œuvres numérisées et les éditions des musées de la Ville de Paris seront accessibles à tous. À partir du million d’œuvres à disposition, il n’y aura rien de plus simple pour se renseigner, créer son espace personnel et ses visites, ou partager ses coups de cœur à l’envie !

Le public pourra même contribuer à enrichir ce musée virtuel grâce à un espace participatif et collaboratif dont les fonctionnalités permettront un échange en direct avec les responsables scientifiques des collections !
En bref, cette plateforme interactive permettra à tous les publics de découvrir les œuvres de leur patrimoine, mais aussi de s’impliquer pour inscrire celui-ci dans leur Paris de demain.

Retrouvez le projet sur Twitter ! #notrebudget

French
Accroche: 
Du 24 septembre au 1er octobre prochain, les Parisiens sont appelés à voter les projets qui seront réalisés dans le cadre du budget participatif 2014 de Ville de Paris. Parmi les 15 propositions soumises au vote, le projet "Musées parisiens 3.0" de Paris Musées a été retenu et propose une plateforme interactive et participative des collections des 14 musées de la Ville de Paris.
Visuel principal: 
Musées parisiens 3.0 - un projet du budget participatif de la Ville de Paris - Crédit : Paris Musées, Ville de Paris
Type de l'actualité: 
Actualité
Accroche page d'accueil: 
Parisiens, votez "Musées parisiens 3.0" dans le cadre du budget participatif de Paris !
Visuel page d'accueil mise en lumière: 
Musées parisiens 3.0 - un projet du budget participatif de la Ville de Paris - Crédit : Paris Musées, Ville de Paris
Titre court page d'accueil: 
Musées parisiens 3.0 - un projet du budget participatif de la Ville de Paris
Visuel page d'accueil actu: 
Musées parisiens 3.0 - un projet du budget participatif de la Ville de Paris - Crédit : Paris Musées, Ville de Paris

Evening gown, Agnès

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Around 1925
Visuel principal: 
Evening gown, Agnès
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
White label with black woven trademark: AGNÈS / MADE IN FRANCE / Mme Havet / PARIS / 7. RUE AUBER
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of the estate of Duchesse de Talleyrand, née Anna Gould
Numéro d'inventaire: 
GAL1968.40.56 A et B
Description: 

Daughter of American railroad magnate Jay Gould, Anna Gould (1875–1961) married Boni de Castellane in March 1895. The couple divorced in November 1906 and in July 1908 Anna Gould married Hélie de Talleyrand-Périgord, Prince de Sagan, in a civil ceremony. Part of her extensive wardrobe is now in the Palais Galliera collection. From the beginning of the century until the First World War she bought her clothes mainly from Redfern; then from Agnès or Jérôme in the 1920s; and from Chanel in the 1930s. Gleaming with pearls and embroidery sometimes arranged in trompe l'oeil, and embellished with flounces and beaded fringes that highlighted the wearer's movements, this dance dress is emblematic of the 1920s, when its pink colour was very much in fashion.

Auteur(s): 

Agnès

Titre court page d'accueil: 
Evening gown, Agnès
Vignette page d'accueil: 
Evening gown, Agnès
Matériaux et techniques: 
Pale pink silk muslin, rhinestone and gilt ball embroidery; silk muslin fringes crocheted with transparent paillettes and gilded artificial pearls; muslin galloon with rhinestone and gilt ball embroidery.

Jacket, Jean Patou

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
1922
Visuel principal: 
Jacket, Jean Patou
Autres visuels: 
Jacket, Jean Patou
Dernière acquisition: 
0
Marques Inscriptions Poinçons: 
White label with red woven trademark: Jean Patou / 7. Rue saint-Florentin / (Près la Place de la Concorde). On the back, written in ink on ribbon: 7173 [or] 7473
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Maison Patou
Numéro d'inventaire: 
GAL 1988.146.1
Description: 

Working out of 7 Rue Saint-Florentin since 1913, Jean Patou, a champion of sporty elegance and modernity, was a major haute couture figure in the 1920s. His comfortable jersey sportswear ensembles, golf and tennis attire and swimsuits did much to establish the reputation of his boutique, Le Coin des Sports. A notable feature of this jacket is the cut and the skilled criss-crossing of the black ribbon on the collar, wrists and waist. This model appeared in the magazine Femina in June 1922.

Auteur(s): 

Jean Patou

Titre court page d'accueil: 
Jacket, Jean Patou
Vignette page d'accueil: 
Jacket, Jean Patou
Matériaux et techniques: 
Red and black wool cloth; white silk serge lining with black print

Evening gown, Madeleine Vionnet

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
1924
Visuel principal: 
Evening gown, Madeleine Vionnet
Autres visuels: 
Evening gown, Madeleine Vionnet
Evening gown, Madeleine Vionnet
Evening gown, Madeleine Vionnet
Dernière acquisition: 
0
Marques Inscriptions Poinçons: 
Unlabelled
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of François Lesage
Numéro d'inventaire: 
GAL 1992.19.1
Description: 

This dress uses the pattern seen in the famous classical Greek logo that Ernesto Thayaht designed for Madeleine Vionnet in 1919: a woman inscribed within a circle is standing on the capital of an Ionic column and holding up her peplos.

Here the cut involves a virtuoso overlaying of panels using a range of subtle gradations of green. The trompe l'oeil necklaces are a reminder that the 1920s were truly a golden age for embroidery. 

Auteur(s): 

Madeleine Vionnet; embroidery by Lesage

Titre court page d'accueil: 
Evening gown, Madeleine Vionnet
Vignette page d'accueil: 
Evening gown, Madeleine Vionnet
Matériaux et techniques: 
Shaded green silk muslin, running stitch copper thread embroidery, sewn metal thread, sewn embroidery of white beads, green bugles and faceted rhinestones

Day dress, Paquin

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Around 1923 - 1924
Visuel principal: 
Day dress, Paquin
Dernière acquisition: 
0
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Mademoiselle Hugot
Numéro d'inventaire: 
GAL1960.61.7
Description: 

Founded in 1890 at 3 Rue de la Paix, Maison Paquin was in the forefront of haute couture in Paris and achieved international recognition under Jeanne Paquin. The use of fur, sometimes combined with light fabrics, very quickly helped it make its name. In 1920 the firm was taken over by Madeleine Wallis, herself from a family of furriers.

With its alternations of mirrors, beads and coloured thread, the geometrical embroidery accentuates the vertical cut of this dress. The decorative range and fur trim point up postwar couture's passion for things Slavic. 

Auteur(s): 

Paquin; embroidery by Lesage

Titre court page d'accueil: 
Day dress, Paquin
Vignette page d'accueil: 
Day dress, Paquin
Matériaux et techniques: 
Black silk crepe, gold lamé, sewn embroidery of coloured beads, transparent beads, gold thread and chainstitched coloured silk thread; mirror glass; fur.

Swimsuit, Jeanne Lanvin

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Summer 1924
Visuel principal: 
Swimsuit, Jeanne Lanvin
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
Ivory label with black and red woven trademark: Jeanne Lanvin / PARIS / 15. UNIS France. 7 Purple stamp: ETE 1924 [‘SUMMER 1924’]. Under the label: Maison Lanvin. On the back, pencilled inscription: 70613.
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Comte Henri de Beaumont
Numéro d'inventaire: 
GAL1986.114.7
Description: 

This remarkable illustration of the talent of Lanvin's embroiderers sums up the house style, with its mix of the eye-catching and the sophisticated. It was worn at an evening pool event at Marie-Laure de Noailles' residence at Hyères, in southern France.

Auteur(s): 

Jeanne Lanvin

Titre court page d'accueil: 
Swimsuit, Jeanne Lanvin
Vignette page d'accueil: 
Swimsuit, Jeanne Lanvin
Matériaux et techniques: 
Black silk velvet, sewn embroidery of transparent silvered bugles, round mirrors and rhinestones

Afternoon ensemble, Chanel

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Around 1927 - 1929
Visuel principal: 
Afternoon ensemble, Chanel
Autres visuels: 
Afternoon ensemble, Chanel
Afternoon ensemble, Chanel
Afternoon ensemble, Chanel
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
Ivory label with woven trademark (on the coat): CHANEL. Pencilled on the back: 94778 Identical label on the underlay
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of the Estate of the Duchesse de Talleyrand, née Anna Gould
Numéro d'inventaire: 
GAL1968.40.93 A B et C
Description: 

Harmonise the handbag fastener with the jewel in the hat. Hats with lining. Hair in the same tones as the dresses.’ Gazette du Bon Ton, 1927. The 1920s saw the rise of sophisticated day and evening wear with matching accessories. Thus the lining of this Chanel coat is made of the same fabric as the dress. Delicate muslin cutouts in the shape of jagged leaves stand out in relief. This ensemble belonged to Anna Gould (1875–1961).

Auteur(s): 

Chanel

Titre court page d'accueil: 
Afternoon ensemble, Chanel
Vignette page d'accueil: 
Afternoon ensemble, Chanel
Matériaux et techniques: 
Coat: green overstitched cotton. Lining: printed silk muslin edged with scalloped silk muslin appliqués. Lining of the sleeves: green silk serge. Dress: black, yellow and red printed silk muslin, edged with scalloped muslin.

‘100 MPH’ travelling coat, Dornac

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Around 1923
Visuel principal: 
‘100 MPH’ travelling coat, Dornac
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
Black label, trademark printed in grey: DORNAC / 18. Rue Royale / PARIS
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Madame Marchais
Numéro d'inventaire: 
GAL1968.42.2
Description: 

In the wake of the First World War, Roaring Twenties fashion reflected a frenetic decade's craze for movement, speed, modernity and emancipation. Now women could experience the dizzying thrill of driving their own cars.
The title of this coat reflects this new lifestyle. 
The wide sleeves made movement easy, while the cut of the armholes harks back to the visite, part cape, part coat and very popular in the late 19th century. 

Auteur(s): 

Dornac

Titre court page d'accueil: 
‘100 MPH’ travelling coat, Dornac
Vignette page d'accueil: 
‘100 MPH’ travelling coat, Dornac
Matériaux et techniques: 
Blue-green, yellow and grey Scottish wool serge

‘Delphos’ dress , Mariano Fortuny

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Around 1919 - 1920
Visuel principal: 
‘Delphos’ dress , Mariano Fortuny
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
Grey label, trademark printed in black: MADE IN ITALY FABRIQUÉ EN ITALIE. FORTUNY DÉPOSÉ
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Madame Faure-Beaulieu
Numéro d'inventaire: 
GAL1969.39.1 A
Description: 

A Spanish artist living in Venice, Mariano Fortuny began designing printed fabrics in 1906. In work strongly influenced by antiquity, he emphasised the fluidity of garments with no waistline, creating sober, timeless, vertical pieces perfectly adapted to revealing the forms of the body. Registered in Fortuny's name in 1909, his emblematic ‘Delphos’ dress—named after the Charioteer of Delphi—took its inspiration from the chiton, the long woollen Greek tunic, and reflects the craze for Greece whose interpreter at the time was Isadora Duncan. This one-size-fits-all dress, made of finely pleated silk and open to all sorts of subtle variants of neckline and sleeves, was an ongoing success for forty years. Its admirers among the modernist elite included Comtesse Greffulhe and her daughter Elaine, the Marchesa Luisa Casati, Sarah Bernhardt, Eleonora Duse and, of course, Isadora Duncan.  

Auteur(s): 

Mariano Fortuny

Titre court page d'accueil: 
‘Delphos’ dress , Mariano Fortuny
Vignette page d'accueil: 
‘Delphos’ dress , Mariano Fortuny
Matériaux et techniques: 
Grey silk taffeta, gold-printed taffeta, yellow and red beads

Evening gown, Elsa Schiaparelli

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Summer 1937
Visuel principal: 
Evening gown, Elsa Schiaparelli
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
Unlabelled
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Maison Schiaparelli
Numéro d'inventaire: 
GAL 1985.53.1
Description: 

It was the butterfly, the embodiment of metamorphosis so dear to the Surrealists, that Elsa Schiaparelli chose as the theme for her 1937 summer collection. She used it for printed dresses and long, open-weave shawls, and set plastic butterflies on jackets and hats. The wardrobe of Wallis Simpson, future Duchess of Windsor, included seventeen ensembles from this collection.

Auteur(s): 

Elsa Schiaparelli

Titre court page d'accueil: 
Evening gown, Elsa Schiaparelli
Vignette page d'accueil: 
Evening gown, Elsa Schiaparelli
Matériaux et techniques: 
Black silk crepe, black and white printed butterfly appliqués

Evening gown and stole, Callot Soeurs

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
Around 1933 - 1935
Visuel principal: 
Evening gown and stole, Callot Soeurs
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
White label with gold-printed trademark: MADE IN FRANCE / Callot sœurs / PARIS/ NOUVELLE MARQUE DÉPOSÉE
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Lydie Chantrell
Numéro d'inventaire: 
GAL 1964.44.7 A, B et C
Description: 

Founded by four sisters in 1895 at 24 Rue Taitbout in Paris, Callot Soeurs - famed for its lace and trims - moved to 9–11 Avenue Matignon in 1914. Between 1901 and 1906 Madeleine Vionnet was in charge of the workshop there. In 1920 Marie Gerber, née Callot, became director, and was succeeded by her sons when she died in 1927. In 1934 the concern moved again, to 37 Avenue Montaigne. This thoroughly classical garment is a fine illustration of the 1930s fondness for cutting on the bias and for black/white contrast. 

Auteur(s): 

Callot Soeurs

Titre court page d'accueil: 
Evening gown and stole, Callot Soeurs
Vignette page d'accueil: 
Evening gown and stole, Callot Soeurs
Matériaux et techniques: 
Black and ivory silk satin. Black bakelite buckles. Underlay in ivory silk crepe satin.

Fashion Mix : communiqué et dossier de presse

test PDF

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French
Chapeau: 
test PDF - Kristel fauconnet - 17102014
Contenu: 

 

Soit présenter le lien en lien direct par exemple : 

Pour consulter l'ouvrage cliquer ici ou là :  http://kfauconnet.free.fr//pm/GALCP-1873-LOU-01-vol1/

 

Soit en cliquant sur une une illustration comme là : 

pdf

soit comme ci-dessous avec un lecture vidéo : 

Image d'illustration de la vidéo: 

Jacket, Jean Patou

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Institution: 
Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Date de début - date de fin: 
1922
Visuel principal: 
Jacket, Jean Patou
Autres visuels: 
Jacket, Jean Patou
Dernière acquisition: 
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Marques Inscriptions Poinçons: 
White label with red woven trademark: Jean Patou / 7. Rue saint-Florentin / (Près la Place de la Concorde). On the back, written in ink on ribbon: 7173 [or] 7473
Donateur, testateur ou vendeur: 
Gift of Maison Patou
Numéro d'inventaire: 
GAL 1988.146.1
Description: 

Working out of 7 Rue Saint-Florentin since 1913, Jean Patou, a champion of sporty elegance and modernity, was a major haute couture figure in the 1920s. His comfortable jersey sportswear ensembles, golf and tennis attire and swimsuits did much to establish the reputation of his boutique, Le Coin des Sports. A notable feature of this jacket is the cut and the skilled criss-crossing of the black ribbon on the collar, wrists and waist. This model appeared in the magazine Femina in June 1922.

Auteur(s): 

Jean Patou

Titre court page d'accueil: 
Jacket, Jean Patou
Vignette page d'accueil: 
Jacket, Jean Patou
Matériaux et techniques: 
Red and black wool cloth; white silk serge lining with black print

Fashion Mix : press release & press kit

Visite-découverte de l'exposition et atelier destinés aux Publics en situation de handicap mental

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Catégorie d'activité:

Description: 

Pour l'exposition "Les Années 50" (présentée du 12 juillet au 2 novembre 2014), le Palais Galliera a réalisé une aide à la visite déstinée au pubic en situation de handicap mental, intitulée "Facile à lire" et disponible en téléchargement sur ce site.
Le musée a également prolongé les échanges mis en place précédemment avec le Dispositif Urbain Culture Alzheimer (DUCA) en proposant une activité specialement dédiée aux personnes souffrant de la maladie d’Alzheimer : une intervenante culturelle du musée plasticienne a accueilli deux groupes afin de les sensibiliser aux lignes de la mode de la décenie 1950 et aux matériaux par le toucher d’échantillons de textiles; les participants ont ensuite pu suivre un atelier de réalisation d’esquisses, guidés par la plasticienne.

Visuel principal: 
Atelier d’esquisses dans l'exposition "Les Années 50" Photo : © Laure Bernard / Galliera
Informations pratiques (avec dates, horaires et tarifs): 

Renseignements : Laure Bernard, 01 56 52 86 20

Sur réservation: 
Age minimum du public: 
18ans
Age maximum du public: 
999ans
En famille: 
Liaison: 
Exposition
Exposition liée: 
Complet: 
Gratuit: 
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Cycle: 
Date d'ouverture des réservations: 
Monday, November 10, 2014 - 15:15

Accès au public en situation de handicap:

Sous Catégorie d'activité:

Visite-découverte de l'exposition destinée aux Publics du Champ Social

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Catégorie d'activité:

Description: 

Pour l'exposition "Les Années  50" (présentée du 12 juillet au 2 novembre 2014), le Palais Galliera a prolongé son partenariat avec "les Gouttes d’Or de la Mode et du Design" qui sont venues apprécier cette période faste de la mode en visite accompagnée sur 2 lundis. Ces visites se sont déroulées sous le regard et l'accompagnement d’associations affiliées et accréditées par la Direction de la Démocratie, des Citoyens et des Territoires (DDCT) de la Ville de Paris qui ont ainsi pu beneficier de la pédagogie de l'activité pour les aider à sensibiliser à la culture les personnes qu’elles accompagnent. 
Le Palais Galliera a souhaité également poursuivre ses actions consacrées aux personnes en grande difficulté sociale en acueillant l’association "Les Petits Frères des Pauvres". Un groupe constitué d'une dizaine de personnes a été reçu par la conteuse du musée pour une visite orginiale de l’exposition. Une visite contée, propice au rêve et aux souvenirs, s'est ensuite prolongée par une initiation à une forme originale de poésie graphique : le calligramme. Cette expression artistique, mêlant mots et dessins, a offert aux participants et à la conteuse du musée des échanges enrichissants et poétiques.

Visuel principal: 
Visite-découverte de l'exposition destinée aux Publics du Champ Social. Photo : © Laure Bernard / Galliera
Informations pratiques (avec dates, horaires et tarifs): 

Renseignements : Laure Bernard, 0156 52 86 20

Sur réservation: 
Age minimum du public: 
18ans
Age maximum du public: 
999ans
En famille: 
Liaison: 
Exposition
Exposition liée: 
Complet: 
Gratuit: 
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Cycle: 
Date d'ouverture des réservations: 
Monday, November 10, 2014 - 16:00

Accès au public en situation de handicap:

Sous Catégorie d'activité:

Cloakroom - Vestiaire obligatoire

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Les vestiaires sont des espaces où s’accumulent manteaux et vestes aux entrées des théâtres, des musées ou d’autres établissements qui veulent bien cultiver encore cette délicate attention qui tient de l’art désuet de recevoir et du confort. Quand ils ne sont pas remplacés par de livides caissons à clefs ou à pièces, ce sont des personnes bienveillantes qui prennent soin de nos pardessus en attente. Avec la plus grande vigilance, elles veillent sur nos doubles las, suspendus à un cintre en échange d’un numéro. Une composition sauvage s’organise sur des portants supports de natures mortes exquises où les vêtements avachis patientent.

Dans le cadre du Festival d’Automne à Paris, Olivier Saillard et Tilda Swinton ont décidé de devenir ces personnes en accueillant chaque visiteur/spectateur appelé à déposer au vestiaire le vêtement de son choix. Une fois réceptionnés, les manteaux et les vestes de toutes les tailles, les écharpes ou les sacs accumulés défilent sur les épaules de la comédienne et actrice.

À l’intérieur de chacun d’eux, elle prend soin de laisser une odeur de parfum, un baiser déposé sur un mouchoir, une fleur et son message, un souvenir avant de détourner subtilement les formes autours de variations intimes.

Sur le podium, ces vêtements quotidiens, parfois ordinaires, prennent des allures nouvelles. Miroirs de ceux qui les ont déposés, ils deviennent les excroissances de la comédienne par le truchement d’artifices insolites. Atrophiés ou augmentés, ils sont les corps vides dont elle se pare, comme autant de sculptures molles aux mouvements arrêtés.

Associés, posés, coulissés mais toujours dorlotés, ils remontent le fleuve de la mode et se chargent d’identités, mémoires d’un instant.

La collection qui naît, construite sur l’acquis et non sur la nouveauté, arpente les chemins opposés à ceux officialisés par la mode. Ce n’est pas du podium à la rue, mais bien à l’inverse de la rue aux podiums que les vêtements ainsi détournés et habités s’offrent le luxe rare de défiler.

Chaque jour, Olivier Saillard et Tilda Swinton créent une collection. De vêtements nouveaux il n’y a pas, de vêtements réinventés toujours.

À l’issue de cette présentation, chacun retrouve son manteau étiqueté du souvenir de celle qui un instant l’aura porté et incarné.

INFORMATIONS PRATIQUES :

CLOAKROOM - Vestiaire obligatoire 
Olivier Saillard / Tilda Swinton

Au Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris 
Du 22 au 29 novembre 2014

Une performance conçue par Olivier Saillard, directeur du Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
Avec Tilda Swinton
Dans le cadre du Festival d'Automne à Paris, édition 2014 

Avec la collaboration de Katerina Jebb

Lumière, Stéphanie Daniel
Musique, Nano de Clausel, Alexander Maxwell et Laurent Ballot pour MODE-F
Coiffure, Gérald Porcher
Technique, Morgane Denis et Eva Denis pour LA MODE EN IMAGES
Avec la collaboration de Corinne Dom, Axelle Doué, Gaël Mamine, 
Alexandre Samson et Aymar Crosnier
Presse, Nathalie Ours pour PR CONSULTING

Coproduction PALAIS GALLIERA, musée de la Mode de la Ville de Paris / FESTIVAL D'AUTOMNE À PARIS

Une performance réalisée avec le soutien des GALERIES LAFAYETTE et du SHANGRI-LA
Cloakroom – Vestiaire obligatoire a bénéficié de la mise à 
disposition d’un studio du CENTRE NATIONAL DE LA DANSE
En partenariat avec FRANCE INTER

RENSEIGNEMENTS & RÉSERVATIONS :
Festival d'Automne à Paris
156 rue de Rivoli 75001 Paris 
01 53 45 17 17 / info@festival-automne.com
www.festivalautomne.fr 

Pour télécharger le dossier de présentation du spectacle, cliquez ici.

PRESSE : 
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Accroche: 
Pour la troisième saison consécutive, le Palais Galliera participe au Festival d'Automne à Paris. Après "The Impossible Wardrobe" (2012) et "Eternity Dress" (2013), il présente "Cloakroom - Vestiaire obligatoire", une performance conçue par Olivier Saillard, directeur du Palais Galliera, avec l'actrice Tilda Swinton. Au Palais Galliera, du 22 au 29 novembre 2014.
Visuel principal: 
Cloakroom - Vestiaire obligatoire. Photo :  © Katerina Jebb, 2014
Crédits: 
Cloakroom - Vestiaire obligatoire. Photo : © Katerina Jebb
Diaporama: 
Cloakroom - Vestiaire obligatoire, Olivier Saillard / Tilda Swinton. Photo : © Katerina Jebb, 2014
Cloakroom - Vestiaire obligatoire, Olivier Saillard / Tilda Swinton. Photo : © Katerina Jebb, 2014
Cloakroom - Vestiaire obligatoire, Olivier Saillard / Tilda Swinton. Photo : © Katerina Jebb, 2014
Cloakroom - Vestiaire obligatoire, Olivier Saillard / Tilda Swinton. Photo : © IMAGEAGENCY.com
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Cloakroom - Vestiaire obligatoire, Olivier Saillard / Tilda Swinton. Photo : © IMAGEAGENCY.com
Type de l'actualité: 
Mise en lumière
Accroche page d'accueil: 
Pour la troisième saison consécutive, le Palais Galliera participe au Festival d'Automne à Paris.
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Cloakroom - Vestiaire obligatoire. Photo :  © Katerina Jebb, 2014
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Cloakroom - Vestiaire obligatoire
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Cloakroom - Vestiaire obligatoire. Photo :  © Katerina Jebb, 2014

Cloakroom - Vestiaire obligatoire : Dossier de presse & bible

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